Выбраная выканаўца: Міндзі Лі

Міндзі Лі

Карціны Міндзі Лі выкарыстоўваюць фігуры для вывучэння зменлівых аўтабіяграфічных апавяданняў і ўспамінаў.Міндзі нарадзілася ў Болтане, Англія, у 2004 годзе скончыла Каралеўскі каледж мастацтваў са ступенню магістра жывапісу.Пасля заканчэння школы яна праводзіла персанальныя выставы ў Perimeter Space, Griffin Gallery і Jerwood Project Space у Лондане, а таксама ў розных групах.Выступаў па ўсім свеце, у тым ліку ў Кітайскай акадэміі мастацтваў.

«Я люблю працаваць з акрылавымі фарбамі.Ён універсальны і адаптыўны, з багатай пігментацыяй.Яго можна наносіць як акварэль, туш, масляную фарбу або скульптурна.Няма правілаў парадку падачы заяўкі, так што вы можаце свабодна даследаваць».

Ці можаце вы расказаць нам крыху пра сваё паходжанне і пра тое, як вы пачалі?

Я вырас у сям'і творчых навукоўцаў у Ланкашыры.Я заўсёды хацеў быць мастаком і рухаўся з маёй мастацкай адукацыяй;скончыў базавы курс у Манчэстэры, бакалаўр (жывапіс) у Чэлтэнхэмскім і Глостэрскім каледжы, потым узяў 3-гадовы перапынак, затым атрымаў ступень магістра мастацтваў (жывапіс) у Каралеўскім каледжы мастацтваў.Потым я ўладкаваўся на дзве-тры (часам чатыры) падпрацоўкі, але пры гэтым упарта ўключаў сваю творчую практыку ў штодзённае жыццё.Зараз я жыву і працую ў Лондане

Лінія Элсі (дэталь), акрыл на полікотоне.

Ці можаце вы расказаць нам крыху пра сваю мастацкую практыку?

Мая мастацкая практыка развіваецца разам з маім уласным вопытам.У асноўным я выкарыстоўваю жывапіс і малюнак, каб даследаваць паўсядзённую сямейную дзейнасць, рытуалы, успаміны, мары і іншыя ўнутраныя гісторыі і ўзаемадзеяння.У іх ёсць дзіўнае адчуванне слізгацення паміж адным станам і іншым, бо целы і сцэнарыі застаюцца адкрытымі, таму заўсёды ёсць патэнцыял для змены.

Вы памятаеце першы мастацкі матэрыял, які вам падарылі ці купілі для сябе?Што гэта такое і ці карыстаецеся вы ім сёння?

Калі мне было 9-10 гадоў, мая мама дазволіла мне карыстацца яе алейнымі фарбамі.Я адчуваю, што я вырас!Цяпер я не выкарыстоўваю алеі, але я ўсё яшчэ шаную і выкарыстоўваю некаторыя з яе пэндзляў.

Глядзі свой шлях, акрыл на шоўку, 82 х 72 см.

Ці ёсць пэўны мастацкі матэрыял, які вы любіце выкарыстоўваць і што вам у ім падабаецца?

Мне падабаецца працаваць акрылавымі фарбамі.Ён універсальны і адаптуецца з багатай пігментацыяй.Ён можа быць нанесены як акварэль, чарніла, жывапіс алеем або скульптура.Парадак прымянення не агавораны, вы можаце свабодна вывучаць.Ён захоўвае прамаляваныя лініі і выразныя краю, але таксама прыгожа рассейваецца.Ён пругкі і мае вельмі прывабны сухі час…што не падабаецца?

Будучы мастацкім кіраўніком Цэнтра музыкі і візуальных мастацтваў Брайса, вы кіруеце галерэяй і мастацкай адукацыяй, захоўваючы пры гэтым сваю мастацкую практыку. Як вы збалансуеце гэтыя два?


Я вельмі дысцыплінавана стаўлюся да свайго часу і сябе.Я падзяляю свой тыдзень на пэўныя працоўныя блокі, так што некаторыя дні - гэта студыя, а некаторыя - Blyth.Я засяроджваю сваю працу на абедзвюх дысцыплінах.У кожнага бываюць моманты, калі яму трэба больш майго часу, таму ёсць прамежкі.Спатрэбіліся гады, каб навучыцца гэтаму рабіць!Але цяпер я знайшоў адаптыўны рытм, які працуе для мяне.Для маёй уласнай практыкі і Цэнтра Брайса таксама важна заняць некаторы час, каб падумаць і паразважаць і дазволіць новым ідэям усплыць.

Вы памятаеце першы мастацкі матэрыял, які вам падарылі ці купілі для сябе?Што гэта такое і ці карыстаецеся вы ім сёння?

Калі мне было 9-10 гадоў, мая мама дазволіла мне карыстацца яе алейнымі фарбамі.Я адчуваў сябе вельмі дарослым!Цяпер я не карыстаюся алеямі, але я ўсё яшчэ шаную і выкарыстоўваю некалькі яе пэндзляў.

Ці адчуваеце вы, што на вашу мастацкую практыку ўплываюць куратарскія праекты?

Безумоўна.Куратарства - гэта выдатная магчымасць даведацца пра іншыя практыкі, пазнаёміцца ​​з новымі мастакамі і папоўніць свае даследаванні свету сучаснага мастацтва.Мне падабаецца бачыць, як мастацтва змяняецца ў параўнанні з працамі іншых мастакоў.Правядзенне часу ў супрацоўніцтве з практыкамі і праектамі іншых людзей, натуральна, уплывае на маю ўласную працу

Як мацярынства паўплывала на вашу творчасць?

Стаць мамай прынцыпова змяніла і ўмацавала маю практыку.Цяпер я працую больш інтуітыўна і прытрымліваюся сваёй інтуіцыі.Думаю, гэта дадало мне большай упэўненасці.Я менш марудзіў на працы, таму стаў больш засяроджаным і непасрэдным на тэме і вытворчым працэсе.

Стук каленяў (дэталь), акрыл, акрылавая ручка, бавоўна, гетры і ніткі.

Ці можаце вы расказаць нам пра сваю двухбаковую роспіс сукенкі?

Гэта зрабіў мой сын, калі быў малым.Яны вынікаюць з майго чуйнага вопыту выхавання.Я стварыў пашыраныя карціны ў адказ і паверх карцін майго сына.Яны даследуюць нашы працэдуры і рытуалы, калі мы пераходзім ад гібрыда да індывідуальнасці.Выкарыстанне адзення ў якасці палатна дазваляе ім гуляць актыўную ролю ў дэманстрацыі таго, як змяняецца наша цела.(Мае фізічныя вычварэнствы падчас і пасля цяжарнасці і выкінутае адзенне майго падрастаючага дзіцяці.)

Што вы зараз робіце ў студыі?

Серыя невялікіх паўпразрыстых карцін з шоўку, якія даследуюць інтымны ўнутраны свет кахання, страты, тугі і амаладжэння.Я знаходжуся ў хвалюючай фазе, калі новыя рэчы жадаюць адбыцца, але я не ўпэўнены, што гэта такое, таму нічога не выпраўлена, а праца мяняецца, што мяне здзіўляе.

Стук каленяў (дэталь), акрыл, акрылавая ручка, бавоўна, гетры і ніткі.

Ці ёсць у вашай студыі абавязковыя інструменты, без якіх вы не можаце жыць?Як вы іх выкарыстоўваеце і чаму?

Мае фальсіфікацыйныя шчоткі, анучы і распырсквальнікі.Пэндзаль стварае вельмі зменлівую лінію і ўтрымлівае добрую колькасць фарбы для больш працяглых жэстаў.Ануча выкарыстоўваецца для нанясення і выдалення фарбы, а распыляльнік змочвае паверхню, каб фарба магла зрабіць гэта сама.Я выкарыстоўваю іх разам, каб стварыць плаўнасць паміж даданнем, перамяшчэннем, выдаленнем і паўторным прымяненнем.

Ці ёсць у вашай студыі працэдуры, якія дазваляюць вам засяродзіцца ў пачатку дня?

Я бег са школы і думаў, чым буду займацца ў студыі.Я заварваю і зноў наведваю старонку свайго блокнота, дзе ў мяне ёсць кароткія чарцяжы і прапановы па распрацоўцы стратэгій.Потым я проста заходзіў і забываўся пра гарбату, і заўсёды атрымліваў яе халоднай.

Што вы слухаеце ў студыі?

Я аддаю перавагу ціхай студыі, каб я мог засяродзіцца на тым, што раблю

Якая лепшая парада, якую вы атрымалі ад іншага мастака?

Пол Уэсткам даў мне гэтую параду, калі я была цяжарная, але гэта добрая парада ва ўсе часы.«Калі час і прастора абмежаваныя, а практыка ў студыі здаецца немагчымай, адкарэктуйце сваю практыку так, каб яна працавала на вас

Ці ёсць у вас бягучыя або будучыя праекты, якімі вы хацелі б падзяліцца з намі?

Я з нецярпеннем чакаю ўдзелу ў выставе "Жанчына месца паўсюль", куратарамі якой з'яўляюцца Боа Суіндлер і Інфініці Банс, у галерэі бібліятэкі Сток Ньюінгтан, якая адкрыецца 8 сакавіка 2022 г. Я таксама рады паведаміць, што буду прадстаўляць сваю новую працу "Шоўк" Творы, персанальная выстава ў Portsmouth Art Space у 2022 годзе.


Час публікацыі: 25 лютага 2022 г